第三節 石膏像的表現要領石膏像寫生的方法步驟

一、光線與角度選擇

    石膏像寫生的采光可用自然光(天光)和燈光。具有天窗設備的專用畫室的天光效果最為理想，利用室內陰面窗戶的天光側射光也可以，但效果稍差，作畫角度也有限。此外天光易受天氣和時間變化的影響，不夠穩定。

    燈光是石膏像習作最常用的采光形式。在進行燈光石膏像習作時，光源的強度和位置是很重要的；—般來說，燈光強度可用300—500度的乳白燈泡，雙排的 40瓦日光燈也可用于石膏像的采光照明，可近似于天光效果。總之，光線過強會使色調黑白分明，缺少灰色調的過度；光線過弱會使明暗關系的對比度不夠。另 外，在畫燈光作業時，應用窗簾遮擋天光或直射陽光，避免產生多光源的色調花亂效果。光源的位置一般應放在石膏像面部形象的左上方或右上方，使其面部形象處 于亮面范圍但又具有某種角度；最好不用完全垂直的頂光，這樣可使石膏像的面部體面造型、表情更加清晰。光源不要距石膏像太近，以免使面部凸起處的陰影面積 過大和過長。 

    根據石膏像造型、內容和美感的不同，在采光時要考慮使形象造型特點和美感更加突出，而不是減弱它們。對于充滿英雄氣概或悲劇色彩的形象如“大衛”、“奴 隸”、“拉奧孔”、“布魯特斯”等，光線的色調應厚重、有力、鮮明、層次對比明確，使形體形象具有陽剛之美．對于充滿女性美或喜劇色彩的人物形象如“阿里 阿斯”、“維納斯”、“莫里哀”等，其色調應明亮柔和。為使效果更好，可在石膏像的暗面部位稍遠處放一塊反光板(如白紙、白布等等)，這樣會產生極其柔和 動人的色調和虛實美，使形象的美感更加強烈。

    石膏像的背景最好利用深遠空間形成的自然灰色調。如果由于環境不允許，只能用襯布，可把一般的白粗布平展開來(不要出現很雜的皺紋)。襯布和石膏像的距離應在50厘米以上，不要離得過近，以便形成較明顯的空間感。

二、表現要領

    (1)、使用工具 

    在學習階段，畫石膏像素描最好用鉛筆。一般來說，鉛筆的選擇最硬可選到“2H”或“3H”，最軟可選到“3B”或“4B”，小型石膏頭像可用4開素描紙， 較大的石膏胸像用半開素描紙，“大衛”、“奴隸”等大型石膏像最好用整開素描紙。總之，畫幅上的石膏形象應略小于石膏像的原大，既不要畫得過小，也不要畫 得超過其原大。

    (2)、畫前準備

    想畫好一個形象首先要認識這個形象。畫前準備主要是全面觀察和體會形象特征，在有所感受的前提下選擇作畫角度。確定作畫角度后，還要定點觀察形象，近一步 體會形象美在什么地方，并用分析幾何形體的方法，分析它的基本形體結構狀態，例如它是呈圓球形還是呈方塊形，圓到什么程度，方到什么程度；哪些部分呈圓。 哪些部分呈方，怎樣銜接在一起，等等，做到心中有數。準備工作的另一個重要方面是，在觀察，體會形象特征的同時，預想自己的畫面效果，包括構圖、形體美 感、光線色調及表現方法等。如果這一工作做得充分，則會產生激情和作畫欲望，從而進入最佳的競技狀態。這是面好一幅素描的量根本保證，也是取得進步，積累 作畫經驗的重要一環。   

    (3)、畫面構圖

    石膏像寫生的畫面構圖要適當要綜合考慮石膏像形體構成及其體現的動勢、表情等。一般說，石膏像面部所朝的方向與另—側相比應留有較大空間。以避免堵塞感。構圖的其他要領、道理基本同于靜物寫生。

    (4)、打輪廓的基本方法   

    素描構圖的過程也是打輪廓的開始。打輪廓的第—步是用直線條約形，找出形體構成的主要趨勢、整體比例關系及大體體面的轉折關系等。要從石膏像的“大模樣” 入手，先不要顧及眾多細節。第二步是有意識地確定石膏像主要的結構骨點，高點(端點)的位置，其位置主要體現在額結節、眉弓、顴結節、鼻梁、鼻頭、下頜結 節，下頜角等處。石膏像上的棱角線的起止點、尖角凸起點，包括內外眼角、左右嘴角的點的位置等，都是重要的點的位置，這些點將制約形體構成及五官形象。

    為了找準這些關鍵的點，在用直線約形的過程中。應注意尋找直線的交叉點和轉折點，弄清它們之間的相互位置關系。這些點往往就是重要的骨點，端點的位置。

    除了把握主要骨點、端點相互距離的比例關系外。特別要注意弄清它們的垂直和水平關系。不妨把畫面理解為由無數水平線和垂直線構成的坐標圖紙，任何一點都有 自己特定的坐標方位，并和其他的點產生或垂直或水平的聯系。在打輪廓時，確定一個點的位置，不要僅和相近的各點比較，而要把眼光放長遠，根據垂直線和水平 線向上、向下。向右，向左地在整幅畫面內進行比較，這樣才能把這個點的位置定準。

    主要端點、骨點找準之后，再回過頭來尋找內外輪廓線。把形象輪廓引向更深入、更具體、更有說服力的層次。

    在畫者的眼中，任何形象都有一個視覺中心，也就是最能引起人們興奮、最引人注意的部分。在畫石膏像或人像時，這個視覺中心必然集中在其面部和五官形象上。 在確定大體輪廓和找準造型的主要高點之后，應下功夫畫準其面部和五官的造型形象，首先要畫準處于面部中心位置的兩眉、兩眼和鼻子的造型關系。兩眉、兩眼和 鼻子約構成一個三角形或“干”字形，這個中心形象起著承上啟下和聯結左右的作用。鼻子的長度、兩眼的距離和寬度往往又是確定其他部位的長度和寬度的比例標 準，因此，畫家們往往把這一部分當做頭部形象的支點來看待。若把這一部分的比例和形象關系畫錯，其他方面也將隨之出現一系列錯誤。此外，兩眉、兩眼和鼻子 的構成走向和角度最能體現整體現象的透視關系，因此，首先畫準它們的形象，又具有理解整體透視關系的重要意義。

    有的石膏像造型有較復雜的發卷和胡須，如大衛、朱里、荷馬、阿里斯托芬等。在打輪廓時，應根據它們的前后左右位置，大小及與頭型的構成關系，先分成若干 組，找出其大體的體面關系，然后再逐步畫出每個發卷或胡須在某一組中的位置及形象，不要盲目地一個接一個地照抄它們的輪廓。在畫每一個發卷時，也要從體面 形象入手，畫出其立體特征，不要畫成圖案似的平面圖解。  

    打輪廓的用筆方法；打輪廓時不僅要畫準形體的比例、透視關系，而且要在線條中體現形體的縱深空間關系。因此，其線條應有輕有重、有虛有實。具體地說，離視 點近的主要轉折點應畫得較清楚和肯定，線條顏色也應稍重；離視點遠的部位的輪廓應較虛，顏色也應稍淺一些；處于形體高處轉折線位置的線條應較重、較實；處 于形體低處轉折線的輪廓線條應較虛、較淺。這樣，可使形體輪廓在不涂明暗色調的情況下，產生一定的空間感和立體感，借此體現和保持整體感覺。由于畫面效果 井然有序，利于發現和及時糾正錯誤。相反，如果輪廓線雜亂無章，則很難判斷出哪些線條是正確的，哪些是錯誤的。 

    另外，處于亮面的形體起伏明確，形象鮮明，應畫得較深入具體；暗面的形體起伏不夠鮮明，色調也較統一，打輪廓時，線條不宜突出，除強調明暗交界線之外，不要強調暗面的各個局部輪廓。  

    打輪廓常出現的錯誤和糾正方法：打輪廓階段最常見的是比例、透視上的錯誤。產生的原因有三：一是由于感覺和判斷能力較差，二是由于視覺上存在著誤差，三是 由于從局部出發的觀察和作畫方法。必須培養和提高發現比例、透視錯誤和糾正錯誤的能力，不要總是依靠別人替自己改正錯誤。一旦發現了錯誤，應下決心一改到 底，不要遷就湊合，即使改臟畫面，也在所不惜。

    糾正比例、透視錯誤可以再次借助水平線、垂直線及鉛筆長度測量法，但從根本上說，還是要在提高感覺能力和改進觀察方法上下功夫。 

    應加強平時的速寫練習，這有助于把握整體特征，提高感覺能力。在長期素描中，要特別加強打輪廓階段的練習，著重訓練把握全局和整體特征的能力，

    人的觀察能力常常受客觀世界形式感的影響，容易產生某種錯誤而引起視覺誤差，即使感覺能力較強的人也在所難免。例如，兩條等長的線，在一般情況下，我們可 以準確地判斷出它們是等長的，若將它們以上的形式放在一起，我們就會感到“|”線似乎比“—”線要長一些：兩條平行線“══”在沒有其他線的干擾下，可以 看出它們是平行的，若作“=〈=〈=〈”這樣的處理。兩條線似乎就不平行了。這就是受形式感的影響而產生的視覺誤差。在相同的面積上，出理不同形象或形象 的多少不同，也會產生面積不相等的錯覺。此外，顏色的深淺、冷暖等也可以引起視覺誤差，形式感的問題值得認真研究。在素描習作中，要靠加深對形象特征的理 解和積累作畫經驗，把可能出現的視覺誤差縮小到最小限度。

    (5)深入刻畫的技法要領 

    鉛筆的使用方法基本同于石膏幾何形體寫生。在深入刻畫階段，色調處理最常見的毛病是把色調畫“花”、畫“膩”、畫“飄”。畫“花”是由于對色調層次深淺缺 乏比較．不能正確地概括，只停留在照抄局部色調，以致使畫面失去應有的黑白灰層次和完整的效果；畫“膩”主要是由于用筆過于繁瑣呆板，缺少變化和生動性， 畫“飄”是因為色調中體現不出形體內容，失之于表面的膚淺。

    要克服以上毛病，必須進一步加深對形象形體內容的理解和認識，明確色調的表現目的是刻畫形體內容，而不單單是有深有淺的顏色。為了加深理解，可以把自己的 畫面看作是一個有縱深空間的天地，或者是一個打開的窗口，要在這個天地(這個窗口外的空間)塑造一個有起有伏、有遠有近的立體形象。當鉛筆接觸畫面的不同 部位時，應認識到鉛筆是在不同的空間中接觸到不同的形體部位。在觀察色調時要注意觀察所體現的形體內容，在表現色調時，不僅要表現色調的深淺變化，更主要 的是要像雕塑家那樣塑造立體形體。

    局部形體變化體現在局部的色調對比變化上；形體的大體體面造型則體現在總體色調的對比和層次關系上。如果把大體色調畫“花”，將失去大體形象的鮮明性。為 了更準確地表現大體色調關系，作畫時要與畫面保持一定距離(以伸直手臂鉛筆能碰到畫面為宜)，并應經常后退到一定距離觀察總的色調效果，或瞇起眼睛觀察大 體效果，隨時注意調整色調關系，這樣可以克服色調花亂的現象。另外，畫一段時間之后，要稍事休息，消除疲勞，恢復感覺的鮮明性，然后再繼續作畫。

    如果有些部分已經畫得充分、生動，就不必再畫，以免畫蛇添足。適可而止，有利于克服“膩”的現象。

    就具體方法而言，在開始深入刻畫時，應從明暗對比最強、色調最重的部位畫起，這些部位往往離視點最近，又往往處于明暗交界線的位置。可以說，在涂大體色調 時，一般是從近處往遠處畫，從深色調往淺色調畫，并要拉開空間和色調的深淺距離與差別。為了增加作畫的把握，在開始時，可用明暗對比弱一層的色調初畫一 遍，以后每加深一遍顏色，形體內容就豐富和具體一些。形體被充分鮮明地表現出來的時候，也就是色調畫到家的時候。這是比較穩妥的畫法，學用這種方法，收獲 會較大。

    如果在觀察和分析都不充分的情況下，一開始就用重色調刻畫，就可能出現色到形不到的現象，發現錯誤也難以糾正，并難以進一步深入，往往使畫面徒有其色，沒有其形，效果不好，收獲也不會大。

    石膏像素描的刻畫，要表現出堅硬結實、富有雕塑感的形體內容，而不可把形體畫得軟弱無力。為此，應有“寧方勿圓”的認識和要求。在刻畫中，要運用較細的線 條排列和肯定的筆觸，盡量把形體的體面關系畫得明確具體。在表現大體面時，尤其是表現呈圓形傾向的體面時，要通過對形象的觀察、分析和理解，把它看成是若 干方形體面的逐漸過渡和轉折，并在畫面上有所體現，使大效果有圓中見方的力量感。在某些突出而重要的細部，如鼻子、眼睛、嘴等部位，也要適當分出更多的體 面轉折，形成更多的過渡方面，使遠看效果更加鮮明有力。當然，石膏像的刻畫，不僅要表現出其形體，還要注重體會和表現不同石膏像的不同美感、氣氛和情調。

    石膏像是由石膏做成的，在深入刻畫時，還要注意表現石膏的質感。石膏的質感主要體現在反光性較強上。由于反光性強，石膏像上出理的任何暗面，無論多么細小 狹窄，都存在明暗交界線、反光、投影三個層次關系。所以不能把這些暗面涂成死黑色塊，必須有透明感。適當表現石膏像的質感會使形象更加生動逼真。

    (6)整理完成階段

    整理完成是對石膏形象本身及其與背景空間關系從大效果出發的某些局部性調整。例如，加強某部分的色調深淺對比或減弱對比，減弱某些畫得過分而影響整體效果的細節等。如果石膏像在背景上的投影畫得過死，影響畫面效果，就應擦掉重畫或進行調整等等。

    在石膏像素描寫生中，要注意經常退遠或把畫面往前挪到一定位置，以便觀察整體效果，尋找形象、色調關系中存在的失調現象，隨時進行糾正。退遠觀察大效果； 還有助于恢復我們的整體感覺，克服從局部出發觀察形象所產生的盲目性。這一點在任何素描習作中都是應當反復強調的。

思考題：

    1、石膏像寫生的意義是什么？

    2、石膏像寫生是在調子處理和線條運用方面有什么特殊要求？

作業：

1、切面像、頭部骨骼、肌肉解剖像寫生。

2、伏爾泰像寫生。

3、朱里像寫生。

4、阿里阿斯像寫生。

5、大衛頭像寫生。

6、羅馬青年（小布魯特斯）像寫生。

7、馬賽曲胸像寫生。

8、奴隸全身像寫生。