我個人感覺，對于黑白灰， 他就如同房子的裝修，正真的重要的地方還是把房子的架構建好，把房子的架構搭結實，這個才是最主要的，所以，如果是初學者，我的建議就是，開始，主要的就是，先練習學習，控制主架構，也就是，素描物體的，形體，結構。這個是最主要的。

　　然而，那些黑白灰，僅僅是內部的裝修，看到好像是裝修好了很漂亮，其實，正真，他是建立在主體結構上的，沒有畫好形體，那些都是浮云。無論你怎么涂，他也是一張不合格的畫。所以，大家最好要用60%的時間去畫形體結構，至于調子，你挪出40%的時間學些就足夠了。

　　還有，我和大家說說，素描調子為什么畫的深入不下去。

　　一幅畫，一些色調深入不下去，一般有幾個方面的原因：

　　第一，你先檢查一下你的鉛筆，看看你的鉛筆是用的什么鉛筆，如果你在畫一個黑罐子的時候，你使用的鉛筆是2B以下的，那么你無論怎么畫，他總是很難黑下去的。而且你在整幅畫中，你都在用2B鉛筆，你又沒有一些經驗控制，所以，黑下去就是一個問題了。

　　第二，你是否畫出，5大調，在任何一組靜物中，你都不能平均用力，不能用同一支鉛筆畫下去，那樣會讓你不知不覺中，你的整幅畫就畫的灰蒙蒙，一個調子。

　　處理的辦法就是，你在畫不同的物體的時候，用不同的鉛筆，黑罐子，最好用6B以上，畫起來容易，黑起來也容易。

　　淺色的東西，如果你手感不好控制，你最好選擇2B以下的鉛筆。更重要的是，畫的每一個物體都要遵循5大調子。

　　第三，這一點很重要，就是你要胸有成竹，這個是畫畫中很重要的一點。在你畫的整幅畫中，你需要指導，那些地方是一定要黑下去的，那些地方是一點 要白的。要心里有數，你不要一邊看，一邊畫，或是看到哪里就畫到哪里，你心里只有一塊一塊的場景，那么你畫出來的東西，他整幅畫最容易看到，黑的地方不 黑，白的地方不白。

　　如果你把握這一點，你用一支2B都可以畫出來非常漂亮的素描，但是，初學者或是沒有太多經驗的你，最好不要用這樣的方法。

　　第四，你畫的位置一定要畫對。

　　很多時候，一幅素描畫的很花，看上去雜亂無章，就是你畫的色調的位置不對了，或銜接不順產，當你不順暢的時候，就容易出現這些問題。
        總之，黑白灰是考量學生的感知能力，概括能力，是繪畫性的具體描寫，關注的不僅是人性，更是審美的一種訴求。我們在引導學生提升概括能力的同時，好好反思一下自己的教學行為是否存在著與多元審美文化背道而馳，失去了藝術所具有的特質。