石膏幾何形體概括地體現了自然界各類不同的形體，且色澤單一，在一定的光線條件下，其明暗色調分明，便于初學明暗素描者觀察研究、深入描繪。通過訓練可以培養初學者對自然界各種復雜形體明暗變化的表現能力。一般來說，作為基礎練習的石膏幾何體寫生，應從簡單進入復雜，先畫單個簡單形體、多面體，再進入描繪由多個不同形體組合的畫面。通過這些練習，養成整體觀察、整體描繪的良好習慣。與此同時，要注意研究和掌握由于光線的照射，在幾何形體的各種傾斜面上所形成的不同調子，并力求表現出對象的立體感、質感、空間感。下面我們介紹各類不同的石膏幾何體的明暗畫法。

(1)構圖階段：
一組石膏幾何體，不管由幾個物體組成，先要把它們看成是一個或幾個幾何形塊落幅。這是從整體入手，把復雜形體簡單化，這一步不要關注對細小東西的描繪，要有概括力。輪廓線必須畫得輕而淡，這是因為上明暗調子后，如果輪廓畫得太重，就必須用橡皮擦而影響畫面的效果。

(2)形體結構：
這個階段也是形的深入階段，在大的形體比例、透視準確的基礎上，深入刻畫出各物體的具體形象。這一階段重在對結構的分析和理解，更要重視整體的比較。主要用線來表現物體的結構和立體感，用線要有輕重、粗細、直曲、剛柔、單線和排線之分，反映物體的三維空間，并表現出隨著物體面的轉折而存在的前后距離感(即濃淡、虛實感)。

(3)大體明暗：
在上明喑調子之前，先要觀察比較物體的受光面、背光面、投影及背景幾個基本調子。把一組幾何體的明暗層次按一個整體明暗來觀察處理。從明暗交界處畫起，凡是處于暗部和投影的部位部應同時鋪上色調，把亮面與暗面交界面的大關系在畫面上拉開。明暗交界線是產生立體效果較關鍵的地方，相對可以強調一下，但要注意交界線(面)的虛實變化。畫局部時需注意整體效果，每深入一個層次，都要呈現出一個整體向前推進的畫面。根據“三大面…‘五調子”的原理，先把幾何體明暗大關系畫出來，省掉細小的變化，亮、暗面的“反差”要畫夠。在調子深入處理上，各個物體的前后距離要拉開，主體明暗對比強烈、形體清晰，而后面的物體與陪襯物體要相應減弱明暗的對比度，畫得虛一點。這一階段重在明暗大關系的準確。調子可以畫得略淡一些，留有余地以便下一步深入刻畫。
背景也應該認真對待，畫背景的目的是將物體襯托出來，反之，畫物體是使背景向后推遠，這便產生了空間感。初學者在畫背景時常會孤立地局部觀察，結果造成背景跳到物體前面來，破壞了前后空間關系。

(4)深入刻畫：
從整體出發，深入描繪各個物體細微的結構關系，更充分表現列象的立體感和明暗變化。畫的雖然是局部，但要通觀全局，深入細致地觀察分析，理解對象的細部起伏變化和明暗規律。
寫生進入到這一階段很容易出現“灰”、“板”、“花”等現象。“灰”是明暗對比不夠，該喑的不暗，該亮的不亮。“板”足缺少藝術處理，如排線刻板，線條太僵，缺乏生動性，或物體輪廓畫得太刻板，缺乏虛實變化等。“花”是畫面各部分之間的明暗層次失調，或死摳局部，使局部“跳”了出來而失去整體的和諧性。

(5)調整統一：
注意對暗部色調的調整，便畫面保持亮部色調的正確對比，最后達到細部服從整體，豐富而又統一的效果。在作畫過程中，不論是哪個階段，部應該有一間歇時間，把畫放遠或退遠去看，調整一下視覺，以便恢復視覺的新鮮感覺。