輪廓是什么?

是素描進行的第一步，并要時刻保持住這個形的整體。沒有輪廓就沒有形。輪廓是不可以出錯誤的，我的啟蒙老師衛天霖先生不斷對我說：“輪廓一點也不能錯”!

在素描訓練中，“將錯就錯”無論從哪個角度來講對初學者都是不合適的，沒有嚴格要求還練什么基本功?!能練出來嗎?

每張作業都緊緊地抓住了轉折的位置，因為他們知道“沒有轉折就沒有體積”。還可從中看出他們是如何一步步深入刻畫對象的。

在我看到的許多石膏素描作業中，首先是輪廓不嚴格，畫的還不準確就開始畫明暗變化，我真不明白，連輪廓都不準怎么往下進行?不能錯誤地認為不畫明暗就不是素描。素描是研

究形的，畫其它因素：明暗、光影、調子也都是為了表達形的，形不對一切都毫無價值!

安格爾說：“線條就是素描，就是一切”。安格爾非常清楚，素描的一切一切就是表現形和體，是最根本的任務。三周的大衛素描，他們的第一步就足足用了一周的課時，這就是他們對素描的正確認識。

中國畫中的白描是什么?就是素描，大家可以欣賞一下，原國畫系主任韓國臻先生的頭像素描寫生，是多么好多么精彩的素描!

在欣賞達．芬奇、拉斐爾、米開朗基羅、荷爾拜因的素描時，首先看到的是線條，是輪廓；體面與明暗皆被淡化。

馬蒂斯概括而個性鮮明的線條，是他在自己畫好的有明暗調子的素描中，反復用線條去“復制”它們之后所練就的，他不止一次地用單線改畫自己的素描作品，他的 線條功夫不是輕而易舉練就的，是用心血在研究之中創造出來的結晶。他總結的經驗是：借助簡化，追求寧靜的線，單純而明快的線，拋棄不必要的細節，表現整體 的特殊美感。

馬蒂斯認為：“外形是最重要的特征”。因此，他非常注意避免視覺上的繁瑣，追求藝術上的“準”和“美”。他特別注意形的完整性和整體美。

米勒的素描充分體現整體的意義，他從不面面俱到，不刻意求工。畫如其人，他是農民之家出身，血液中流淌的就是質樸、凝重和無華，他的素描在單純與平淡之中，表現出他獨特

的樸素感和與眾不同的整體語言。給人以更為廣大的想像空間，畫幅不大卻有宏偉之感。

在各種繪畫語言中，線條占有重要地位，素描是研究線的搖籃。許多畫家的成功，特別是中國畫的畫家們，起主導作用的不是色彩，不是黑白調子而是以線為主的素 描，是素描中對形與輪廓的著力研究與表現。形是多元、多因素認識對象的基礎，表現力的高低首先取決于對形全方位理解的深度。

總之，反復是艱苦的腦力勞動，藝術勞動；學素描是“苦差事”、“笨功夫”。要在各種反復中磨礪自己，否則就體會不到素描的深奧之處，也不會真正懂得整體之重要。