現在大部分家長都在為了提高孩子的素質，讓孩子具有一門特長，家長送孩子學習繪畫，作為初學繪畫的孩子，他們并不知道應該學什么，不應該學什么。換句話說，他們不知道什么是繪畫的基礎課，也不知道繪畫基礎課要學些什么。說小孩子學畫應該先打基礎，許多家長都認同。

      但是怎樣打基礎就不太明了了。這主要是沒有弄明白繪畫的本質意義所造成的。繪畫的本質是什么？繪畫是平面造型藝術，是視覺藝術的一種。顧名思義，繪畫是要靠畫面中的形象來感染觀眾，以達到自己的藝術目的的。畫面中的形象越接近視覺的真實，其藝術感染力就越強，就越能使人相信畫面中的形象是真實存在的。所以繪畫藝術的成功，其決定因素是具有高度的模擬自然實物的能力。模擬自然實物的能力越強，越能自由地，隨心所欲地構造畫面。如果一個人有了自由而隨心所欲地構造畫面的能力，其隨心所欲地實現自己的藝術目的，就是順理成章的，很自然的事。模擬自然實物的能力，技巧和手段就是畫家表達自己意愿，看法的另一種語言，或可以說是獨立于文字之外的一種表達方式，也就是藝術語言吧。
        學習繪畫的過程，也就是掌握這種藝術語言的過程。要想學好繪畫，必須分為兩步走，第一先要學會模擬自然實物，然后才能進入藝術創造過程。當然說這個話也不是絕對的，學習過程中也可以嘗試創造甚至也可能有成功的創造；這和小學生在學習語言文字的過程中是一樣的，小學生的造句也是創作，也可能有佳句，小學生的作文也會有感人的佳作，也是創作，但是這畢竟不能和畫家的隨心所欲的創作相比擬。
        初學繪畫還是要認真的去模擬實物，研究實物，舍此，確實沒有第二條學好繪畫的途徑，這就是通過寫生去研究實物，找到微妙微肖模擬實物，再現視覺真實的方法。寫生的過程，就是認識自然，研究實物，尋找表現方法的過程。通過寫生練習，學生才能真正掌握表現的技法，學到繪畫的技能，學會繪畫。
       既然初學繪畫要通過寫生學會模擬實物，要讓自己的作業再現自然實物的形象，那么素描就是最合適的基本練習形式。
        什么是素描？素描就是用最簡單的工具，最近乎單一的色彩作最樸素的描繪。簡單來說就是最常見的鉛筆畫。用一支鉛筆，一張白紙，工具，材料可以說是最簡單的，除了不能展現自然界的色彩之外。等我們學了素描，再加上色彩的因素，就可以完整的展現視覺感受了。這就是學畫為什么要從素描開始的道理。等孩子長大了，再去學那些理論，再去引導孩子去注意生活，觀察生活中的一切有意趣的東西和現象，那時候已經晚了。繪畫畢竟是視覺藝術，等到一定的年限，思維已經固定，創意就更無從談起了。 1．學素描要學習哪些內容？
        首先畫面是一個二維平面，而我們的視覺世界是一個三維的空間。在二維的平面上再現三維的視覺效果，讓畫面形象具有立體感，就要研究表現的方法的規律。研究這方面的內容，叫做繪畫用透視學。
        透視學作為美術院校三大基礎技法理論之一，是每位學生必 須掌握和熟練運用的基本技能。它從理論上直觀地解釋了物 體在平面上呈現三維空間的基本原理和規律。其次透視又分為平行透視 、成角透視 。 2．素描的表現形式
        素描不是照相，不可能一按快門，一下子完成，必須一筆一劃去畫，特別是鉛筆每一個筆畫僅僅是一條線，要畫成一個形狀就得畫幾條線才成。另外時間的充裕與否也是一個因素，所以素描的表現形式就有線描的素描，明暗調子的素描，以及線條加明暗調子的素描的分別。從素描學習的目的來說，也就有了研究性的素描和素材記錄性的素描的分別；當然由于研究的課題的不同，不同的素描作業也會有不同的表現區別。一般來說，畫的十分完備的素描是很少見的，大多是具有一定側重點，目的明確的素描。畫家的素描一般是為了收集創作素材或創作前的準備所做的作業，一般都帶有很鮮明的專業特點。例如油畫家的素描多使用明暗調子的表現方法，國畫家常用線條畫叫做線描；版畫家常突出大黑白對比的表現方法等等。